著者一覧

＜ロボッ卜テコンV＞に現われる主調色の作用と象徴性に関する研究――デジタル復元版〈ロボッ卜テコンV＞を中心に

ノーマン・マクラレン動作を操る人―国立映画制作庁時代、1947年〜1967年

Puppets in a Vignette: Edwin S. Porter's Animation Work

輝け60年代草月アートセンターの全記録

リアルをアニメートする――ケース・スタディ

どうしてもサイズがぴったりしない：CG映画におけるデジタルスケーリング

挿入および結合：実写ドキュメンタリーにおけるアニメーション部分の重要な潜在能力

不在、過剰、認識論的拡張——ドキュメンタリー・アニメーション研究への枠組みに向けて

TVアニメ25年史

表現型アニモーフの開発

菊とポケモンーグローバル化する日本の文化力

美術と視覚 : 美と創造の心理学

台湾、韓国、中国における日本のアニメの受け入れられ方およびその決定要因

制限のなさとアニメーション（日英版同時掲載）

デジタルの不合理性 :ジョーダン・ウルフソンの「邪悪なユダヤ人」

コミック・ブックの世界における可視的なるものの発狂

ポルトガルアニメ映画の歴史、シネマ協会

ピクトリアル・コラージュからインターメディア・アッサンブラージュへ――『バリエーションズV』(1965)とヴァンダービークの拡張映画のケージ的起源

「ライムント・クルメ線と形で遊ぶ」——アニメーション映画の展覧会

ポストヒューマンと後退するオートピアへの抵抗：ワンダー・キディーの韓国SFアニメの物語を探る

物語世界上の短絡――アニメーションにおけるメタレプシス（転喩）

ロト‐シンクレシス――ロトショップ・アニメーションにおける身体と声の関係

今敏の『千年女優』――夢のような特質を伴うある女性の旅程

スロベニアアニメ映画のフィルモグラフィー 1952年〜2012年

ショット長における宮崎、押井、細田のスタイル――定量分析

日本実験映像40年史

コヴァシュナイ　冷戦期の芸術家

パワーパフのポリティクス政治学 ——「ガール」を「ガールパワー」へと置き換える

視覚的な詩：オスカー・フィッシンガーの人生と作品

美術電影を偲びながらの記憶に――中国アニメーションの理論化における濫喩とメタファー

日本アニメにおける国際化の諸側面

『ザ・シンプソンズ』において時間はどのように働くか

「あれはどの人種を表象しているのだろう、私とは何か関係があるだろうか？」アニメのキャラクターにおける人種カテゴリーの知覚

Dessiner grâce au cerveau droit

羽のごとく重い――アグニェシカ・ウォズニカの『バーディー』、オブジェ・アニメーション、そして事物の道徳的な重力について

アニメーションの文化：安定した時代のハリウッドカートゥーン

アニメーションの政治と政治のアニメーション

アニメーションを定義する基準：デジタル動画の到来に伴うアニメーションの定義の見直し

アニメーションでのレフ・クレショフ：イメージの編集

アメリカとソヴィエトのアニメーション・シリーズにおける暴力、チェイス、身体の構築

『戦場でワルツを』における回想のアニメーションと鑑賞者としての経験

少女マンガのセカンドウェーブ：ジャンルの変化

カロル・イルジコフスキとフェリクス・クチコフスキ：純粋なムーブメントの映画としてのアニメーション（理論）

「レミーのおいしいレストラン」における音響的主観性と聴覚的遠近法

裁判のアニメーション

カートゥーン・ケイパーズ　カナダのアニメーションの歴史

アニメの国のアリス：初期のディズニーアニメーションにおける小児期、ジェンダー、空想の世界

禁断のアニメーション：アメリカにおける検閲された漫画とブラックリストに載せられたアニメーション製作者

小画面で修復するパノラマ：ソフトウェアで作成したパノラマ写真におけるスケール、動き、傍観者の視点

J’aime le dessin animé

3次元アニメーションコードスケープ：ウォーリー（2008年）とシュガーラッシュ（2012年）の不完全さとデジタル労働ゾーン

Oskar Fischinger 1900-1967

動画映画論　映画芸術の方法と認識

Before Mickey: The Animated Film 1989-1928

アニメチャンネル：現代のスイスアニメ映画における展望と多様性

爆発、駆逐、異常――アニメーション化された身体の次元的過剰

「表現の新しいモード」――1930年代フランスのアニメーションに関する思考

「私は本物の男の子ではない、私は人形だ」：コンピュータアニメ映画と擬人主義

スケールなしのエコロジー：ワールドズームを忘れる

デリダ、ドゥルーズ、そして一羽のアヒル――コミック・ブックの分析における循環的微分の運動

Anime: A History

外映画的アニメーション――グレゴリー・バーサミアンとスーザン・バカンの対話

フランク・グライムズの敵：シンプソンズの不安定労働とリアリズム

Die Kunst des Einzelbildes - Animation in Österreich - 1832 bis heute

全体論的な有生性（アニマシー）に向けて――東アジアの思想を反映するデジタルアニメーション現象

精神的-機能的ループ――デジタル時代に再定義されたアニメーション

豚が空を飛ぶ時――アニメ、作家主義、そして宮崎の『紅の豚』

シャーペスト・ポイント

Georges Schwitzgebel Animated paintings

ブローブック、マジックショー、初期アニメーション――生ける屍を仲介するということ

Raoul Servais, Voyage en Servaisgraphie

〈美少女〉の現代史　「萌え」とキャラクター

世界映画史1

アニメーション・ドキュメンタリーの進化

映画的な収集――オスカー・フィッシンガーの『ミュンヘンからベルリンまでの散歩』における静止フレームの連続的な不連続性

これでもう十分

サンライズ全作品集成Ⅰ・Ⅱ

『POEMFIELDs』とコンピューテーショナル・スクリーンの物質性

「偽物でもかまわない」――サイバーシネマトグラフィと『シモーヌ』におけるヴァーチャル俳優の幽霊

Jan Svankmajer: Dimensions of Dialogue : Between Film and Fine Art

検証・COOL JAPAN　北米における日本のポップカルチャー

ランゴ、倫理およびアニメーション

間テクスト的映画としてのアニメーション：Nezha Naohai（邦題：わんぱくナージャの竜王退治）

スケールを変えた旅のドキュメンタリー：身体と生命の限界のアニメーション化

アニメーションネ映画監督、イージー・ブルデツカ.

フォノグラフ玩具と初期有声カートゥーン――可視化されたフォノグラフィ史に向けて

ポーラー・エクスプレス全員乗車――CGブロックバスターにおける語りかけ方の「楽しい」変化

中国コンテンツ市場調査（6分野）中国アニメ市場調査

中国コンテンツ市場調査（6分野）中国アニメ市場調査

運動を見るということ――モーションキャプチャー・アニメーションとジェームズ・キャメロンの「アバター」に関する考察

手抜きティルト・シフト：ミニチュアビュー、グローバルな景観

哲学者の観点から：アニメーションに対する素朴な視点

ディズニー製アニメーション・プロパガンダの消滅――グローバル化という観点から

実写映画的表現法のアニメーションへの応用――『太陽の王子ホルスの大冒険』

日本におけるアニメーションとしての『白蛇伝』の復活

写真の痕跡をアニメートし、ファントムとファンタスムを交差させる――コンテンポラリー・メディア・アート、デジタル・ムーヴィング・ピクチャー、そしてドキュメンタリーの「拡張した領域」

第3回メカデミア大会：日本発アニメ・マンガ・メディア理論をめぐって（2012年11月29日～ 12月2目、ソウル・韓国映像資料院および東国大学）

描かれた声

動画のリアリズム：アニメーション化されたドキュメンタリージャンルの舞台裏の様子

推論アニメーション: 都市部の過去および未来のデジタル予測

影のスタッフ――東宝航空教育資料製作所（1939-1945）のアニメーターたち

不可能なまでにリアル――想像的なものをグリーンベルト化するということ

コンクレート・アニメーション

光と闇小倉宏昌画集 (ジブリ THE ARTシリーズ)

アニメの「行為者」―アニメーションにおける体現的/修辞的パフォーマンスによる「自己」

Hans Richter（ハンス・リヒター）：行動主義、モダニズム、前衛芸術

アニメの遂行性：世界のメディア形式における従来型の多様性

世界アニメーション歴史事典

The Animated Documentary

モーショングラフィックスの有効性に関する研究：複雑なアニメーションがモーショングラフィックスによって提示された説明に及ぼす影響

過去を混乱させること、アダム・エリオットのクレイムネーションにおける未来を切り開くこと

知覚の技術――宮崎駿、その理論と実践

「アニメーションの手なるものにおける興味深い章」——スタン・ヴァンダービークのアニメーション化された空間の政治学

ディズニーにおけるエイゼンシュテイン

韓国のフラッシュコンテンツの研究――制作事例を中心に

『千と千尋の神隠し』――日本の生態学的・環境的言説に関する映画に基づいたケース・ステディーを概念化するということ

手塚治虫のリミテッド・アニメーションの技法の分析 ――『ある街角の物語』を中心に

漫画：ハリウッドスタジオ時代におけるアニメーションとコメディ

ウィリアム・ケントリッジ

漫画の展望： UPA、プレシジョニズムとアメリカのモダニズム

Modern Enchantments: The Cultural Power of Secular Magic

宮崎駿の神話の詩的表現：千と千尋の神隠し、ハウルの動く城、ポニョの物語風の教訓を体験する

映画の考古学

「人々はそれを奇跡と思った」パペットアニメーションのパイオニア、アーサー・メルボルン・クーパー（1874～1961年）

再生可能なウイルス：科学と大衆文化におけるHIV分子審美性

戦時のウォルト・ディズニー：アニメーション、変容、教化：ディズニーの架空動物兵士の画像

インドのためにデザインする——政府によるアニメーション教育とアイデンティティの政治

ドキュメンタリー・アニメーションにおける経験——不安な境界、推論的メディア

よく聞かれるオンライン教育のアニメーションの明示的デザイン特性の類似点とニュアンス

Manga and Anime Go to Hollywood

ウィンザー・マッケイ作『恐竜ガーティ』（1914）のメーキングとリメーキング

手を入れて何かに触る：仮想空間における戦略的な感触の再現

マイブリッジの幻灯

Anime: A Critical Introduction

大聖堂は生きている――生体模倣技術的な建機をアニメートするということ

If Truth Be Told, can ‘Toons Tell it? Documentary and Animation.

Die Kunst des Einzelbildes - Animation in Österreich - 1832 bis heute

抽象化されたウッディ――シェイマス・カルヘーンのカートゥーンにおけるフィルムの実験

ボーダーライン・アニメーション

ジョイスをアニメートする――ティム・ブースの『ユリーズ』

シミュレーションと不可視性の労働：ハルーン・ファロッキのマニュアル

ドライデン・グッドウィンとの対話

多局的な自己：パフォーマンスキャプチャー、遠隔手術、永続的な物質性

影響下でのスケッチ？マンガと映画のあいだの美学的収束についての問いとウィンザー・マッケイ

アニメーション・ドキュメンタリーの進化

技術的に決定された10年：ロバート・ゼメキス、アンディ・セルキス、およびパフォーマンス・キャプチャの推進

定量化と代替――ヴァーチャル・シネマトグラフィの抽象空間

でも、それはドキュメンタリー？

アニメーション化された空想の生命

映画とテレビのアニメーターたち

ユーリー・ノルシュテインの仕事

セブンミニッツ：アメリカのアニメーションカートゥーンの生と死

アニメーション・ドキュメンタリーの進化

でも、それはドキュメンタリー？

鳥山明のドラゴンボールに見られる民話やその他の引用

アニメーション　理論・実際・応用

世界の痕跡——セル・アニメーションと写真

トランスローカル化されたマクダルシリーズ：国家アイデンティティと無力の政治

A Complete Guide to the Soul

ハリウッド・カートゥーンズ　アメリカ・アニメーションの黄金期

宮崎駿作品のアメリカにおける浸透過程

ドローイング・アニメーション

Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews

アニメーション化された表現——3Dコンピュータ・グラフィックによる物語アニメーションの表現的スタイル

純粋感覚？抽象映画からデジタル・イメージへ

カリフォルニア・ダウンおよびアナログーデジタル動画像の上昇

キャラクター・アニメーションと身体化された精神＝脳

Pärnograafia

アニメーションおよび可塑性の力

パペットの秘密の暮らし

Film-Induced Tourism 2nd edition

テックスと物語――循環する主題と展開する様式

童話の人間には物語は不可能である——『人狼　JIN-ROH』について

人形アニメ映画とジェスチャーの美学

トリックという問題――初期のドローイング・アニメーションは映画のジャンルなのか、それとも特殊効果なのか？

ラウル・セルヴェ：画家映画製作者の旅

ハイブリッド画像、ハイブリッドモンタージュ画像：ライブアクション/アニメーションハイブリッド用フィルム解析パラメータ

日本の映画館で上映された最初の（海外）アニメーション映画について

The Quay Brothers' Universum

映画におけるパペットアニメ：歴史と技術

ベストプラクティスのアニメーション化

The Quay Brothers' Universum

メイキング・オブ・ピクサー―創造力をつくった人々

プリート・パルン

「イノセンス」methods押井守演出ノート

押井守『攻殻機動隊』における声と視覚――デカルト的光学を超えて

9.11以降におけるソフトボディのダイナミクス

幻覚的映像とジェレミー・ブレークの「時間ベースの絵画」における主体の不鮮明化

Le dessin animé après Disney

The Dragon and the Dazzle: Models, Strategies, and Identities of Japanese Imagination—A European Perspective

キーフレーム・アニメーションの美学――労働、初期の発展、そしてピーター・フォルデス

ボブ・サビストンとポール・ワードとの対話

人類学の視線を通してアニメーションを読む――サハラ以南アフリカ・アニメーションに関するケース・スタディー

運動内の運動――アニメーションとコミック・ブックにおいて線を追いかけるということ

ポール・ドリエッセンの外的世界と内的世界

フォーディズム以後のスラップスティック——『ウォーリー』、自動性、ピクサーの愉快の工場

アニメーションのエスペラント語——シャーンドル・ライゼンビュヒラー作品におけるグローバリズム的ヴィジョン

アニメーションから拡張まで：電脳コイルと複合自己

消失点――空間コンポジションとヴァーチャル・カメラ

クレイアニメーション：1908年から現在までのアメリカのハイライト

ノーマン・マクラレンのドローイング

Die Kunst des Einzelbildes - Animation in Österreich - 1832 bis heute

アニメ化された魔法のような写実主義の世界：今敏の「千年女優」と「パプリカ」の考察

「アンチ・ディズニー」制作のビジョン・アニメーション、ブランディング、エトス：ディズニー映画批評をとおしての宮崎駿監督作品と登場人物

J・スチュアート・ブラックトン：娘による伝記

誰か自身の映画——現代の若手女性作家によるアニメーション自画像

モレル＿モロー＿モレラ――（再）アニメーションの宇宙におけるアドルフォ・ビオイ＝カサーレスの発明のメタモルフォシス

オリバー・ツイストの終焉――子供・青年向けアニメーション・テレビシリーズにおける日本文化とヨーロッパの影響

アニメーション　理論・実際・応用

地上最速の男――現代スーパーヒーロー・コミックスの停止状態と速度

２Dアニメにおける押井守のマルチ・レイヤー空間の制作

穏やかな平和の海へ：平和と反暴力のアニメーションの探究

ズビグニュー・リプチンスキーの「タンゴ」の枠物語ウェンディ・ティルビィーとアマンダ・フォービスの「ある一日のはじまり」、ユーリー・ノルシュテインの「話の話」における枠物語とは「何か」について

プロテウスとデジタル：海洋アニメーションでの海水の実質性のスカラー変換

Raoul Servais, Voyage en Servaisgraphie

手作りテレビ：イギリスにおける子どものための、ストップモーションアニメーションについて（１９６１−１９７４）

動いているアート：アニメーションの美学

でも、それはドキュメンタリー？

ラウル・セルヴェ：オステンドの魔法使い

画面全体の変容および仮想カメラ（アニメーションにおける透視画法のムーブメントに関するメモ）

アニメーション映画

音楽ビデオのパフォーミング・ボディ：ジェスチャーアニメーターおよび操り人形師としてのFloria Sigismondi（フローリア・シジスモンディ）

影の市民からテフロン・スターへ――新しいムーヴィング・イメージ技術の変容する効果の受容

フランスのアニメーション史

見せかけのアニメ映画のデジタル人間の特徴付け：オンラインソースを用いた定性的調査

ガラクタ——歴史という水煙

ヴィキング・エッゲリング1880～1925年。芸術家および映画製作者、人生と作品

アニメーションにおける死

Le Corps poétique : un enseignement de la création théâtrale

チェコスロバキアのアニメーション黄金期から学ぶこと

“The Changing Role of Manga and Anime Magazines in the Japanese Animation Industry,” Manga Vision:Cultural and Communicative Perspectives

アニメーションの本：アニメーション映画制作のための完全ガイド――パラパラ漫画から音付きカートゥーン、そして3Dアニメーションまで

シャーペスト・ポイント

アーロン・マックグルーダーの『ブーンドックス』と、マンガからアニメーション・シリーズへのその移行

アンダーグラウンド映画

Die Kunst des Einzelbildes - Animation in Österreich - 1832 bis heute

音楽の魅力：アニメ映画の音楽と音

モーションの形：レン・ライ厳選文集

星柄のジブリ――宮崎駿映画のアメリカ版におけるスターの声

おもちゃが生命を持ったら：アニメーション、変身、開発の物語

動くアート：レン・ライの作品

Zはザグレブである。

イエロー・サブマリン航海記ビートルズ・アニメーション全記録

これでおしまい？：エコクリティカルな視座から読むアメリカの長編アニメ映画

ウォル卜・ディズ二ー――忘れ去られた時代

「_grau」――有機的な実験映画

カリグラフィーのアニメーション――不可視なものをドキュメントする

境界の宇宙――ヤン・シュヴァンクマイエルの『フード』におけるピクシレーション化されたパフォーマンス

Animated Realities: The Animated Film, Documentary, Realism

都市をアニメートするということ――ストリート・アート、Blu、そして視覚的遭遇の政治学

初期アニメーション映画におけるモデルとしてのエンターテインメントと教育――フランスにおけるフィルムメーキングへの新しい観点

「そうだね、確かにそんな風に見える……」――『モダン・トス』における「実写」の宇宙、単純化された具像デザイン、そしてコンピュータ・アニメーション

Émile Cohl

線とアニモルフ、もしくは「旅はAからBへと行くだけにあらず」

ハラス＆バチェラー・カートゥーンズ：アニメーションの歴史

ビデオ・アネクドート：ロシアのフラッシュ・アニメーションにおける作家と見者

検証・COOL JAPAN　北米における日本のポップカルチャー

紅のメタルスーツ：アニメという戦場

『ルパン三世』初期エピソードにおける「新しさ」についての考察

アニメーション制作に関する日米比較：組織能力のCG技術導入への影響

Methods : 押井守「パトレイバー2」演出ノート

エヴァンゲリオン快楽原則

ロシア・アニメ：アヴァンギャルドからノルシュテインまで

プラモデル進化論　ゼロ戦からＰＧガンダムまで

メディアアートの世界実験映像1960-2007

川本喜八郎アニメーションの人形に関する心理学的検討

手塚治虫物語

世界アニメーション映画史

実写動画像とアニメーションの動きの円滑さに関する分析法の提案

韓国アニメーション地勢図の変化

映画・ゲームビジネスの著作権(第2版)

プリキュア　シンドローム！　〈プリキュア5〉を生んだ25人

アニメーションの映画学

アニメーションと映像をめぐる問い―アニメ、アニメーション、アニメイティング―

運動速度感に対する"オバケ"の形態的属性の影響

"オバケ"のめぐる知覚心理学的研究法の提案

映画・ゲームビジネスの著作権(第2版)

タツノコプロインサイダーズ

可塑性再考——アニメーション・イメージの政治学と制作

日本のアニメーションを築いた人々

おたくの起源

夏を越した映画

東映動画撮影部発達史（吉村次郎氏インタビュー）

直交3軸のうち1軸反転が生み出す形・動き知覚の歪み――不可能図形と影絵の回転による検討

2枚の画像で構成される後戻り感を生まないアニメーション

点図形が与える感情効果――左右の動き方向の差異による印象の違い

点運動映像が与える感情効果

身体で読むファンタジー : フランケンシュタインからもののけ姫まで

著作権ビジネス構造分析

幾何学図形静止画アニメーションによる社会的事象の系統的印象測定

UN-GO 會川昇脚本集 : 坂口安吾原案明治開化安吾捕物帖

今敏の作品におけるキャラクターが抱くイメージの描写について――イメージの視覚化から実体化への変化を追って

物語を旅するひとびと～コンテンツ・ツーリズムとは何か

デジタルが変えるアニメビジネス

コンピュータ・グラフィックスの歴史 3DCGというイマジネーション

日本のアニメに期待すること

「ジャパニメーション」はなぜ敗れるか

アニメーション監督出崎統の世界

視覚像としてのアニメーション

フライシャー兄弟のロトスコープに関する試論―抑圧される黒人身体―

光と闇小倉宏昌画集 (ジブリ THE ARTシリーズ)

四年制美術・デザイン系大学におけるアニメーションの専門教育課程設置に関する試案

アニメ研究入門—アニメを究める９つのツボ　増補版

声優試論――「アニメブーム」に見る職業声優の転換点――

『鋼の錬金術師嘆きの丘の聖なる星原画集』

日本アニメーション映画史

漫画映画と共に　故山本早苗氏自筆自伝より

虫プロ興亡記―安仁明太の青春

アニメ・マンガで地域振興～まちのファンを生むコンテンツツーリズム開発法～

麻宮騎亜原作『コレクター・ユイ』について――古典文化の継承という側面から

回転運動の見え方

聖地巡礼:世界遺産からアニメの舞台まで

n次創作観光　アニメ聖地巡礼／コンテンツツーリズム／観光社会学の可能性

『風の谷のナウシカ』における宮崎駿と久石譲の出会い――映画音楽の生成

映画理論集成

このアニメ映画はおもしろい

「イノセンス」methods押井守演出ノート

Methods : 押井守「パトレイバー2」演出ノート

アニメーション日中交流記　持永忠仁自伝

検証・COOL JAPAN　北米における日本のポップカルチャー

紅一点論 : アニメ・特撮・伝記のヒロイン像

アニメ産業レポート2016

ポケモン事件の視覚的ストレスに関する認知的要因

ユーロ・アニメーション : 光と影のディープ・ファンタジー

UN-GO 會川昇脚本集 : 坂口安吾原案明治開化安吾捕物帖

持永只仁の人形アニメーションにおけるミュージカル表現

学術的アニメーション研究の基盤形成に向けての一試論

フェミニズム・サブカルチャー批評宣言

魔女っ子大全集〈東映動画篇〉

動物化するポストモダンオタクからみた日本社会

検証・COOL JAPAN　北米における日本のポップカルチャー

押井守のアニメーション映画における人間と人形の描写――『うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー』(1984)、『イノセンス』（2004）を中心に

聖地巡礼：アニメ・マンガ12ヶ所めぐり

アニメーションにおける音と動きの表現――『鉄腕アトム』を中心に

アニメを仕事に！

実写映像理解のモデルはアニメーション理解に応用できるか

もぐらの歌　アニメーターの自伝

単純図形の動きが生む事象の知覚――登場する要素図形の大木さ入れ替えの効果

趣都の誕生　萌える都市アキハバラ

聖地の想像力―なぜ人は聖地をめざすのか

押井守の長編アニメーションにおける自閉的世界からエンターテイメントへ

アニメーションの事典

日本のアニメーションにみられる心理学的依存：りんたろうを例にして

製造業としてのアニメーション産業の展望

The Notenki Memoirs: Studio Gainax and The Men Who Created Evangelion

『シンプソンズ』とアメリカ一一架空の街スプリングフィールドの家族を通して見るアメリカ社会

アニメ大好き！ヤマトからガンダムへ

映画理論集成

乾孝が制作した1930年代の人形アニメーションの発見と評価

アニメ学

検証・COOL JAPAN　北米における日本のポップカルチャー

アニメーション・ドキュメンタリーの地平

ル・オタク : フランスおたく物語

アニメ職人　熊川正雄伝

『アニメーション作画法―デッサン・空間パースの基本と実技』

日動から東映動画ヘ（熊川正雄氏インタビュー）

アニメーションの著作権

東映動画の誕生に到る経緯とその歴史的背景

オリジナル美少女ゲームのキャラクターが描ける絵師事典

グローバル化した日本のマンガとアニメ

コンテンツビジネスマネジメントVer.2.0

スクリーン上を動く対象物のスピード感の異方性

『アニメーションの基礎知識大百科』

映画・ゲームビジネスの著作権(第2版)

押井守『立喰師列伝』試論――「スーパーライヴメーション」を中心に

「コマ」から「フィルム」へ―マンガとマンガ映画―

アニメへの変容原作とアニメとの微妙な関係

「ジャパニメーションの表情とその内面（Ⅰ）」――キム・ジュニアン著『イメージの帝国：日本列島のアニメーション』より

展覧会「日本アニメの飛朔期を探る」の開催と、初期東映動画に関する今後の研究課題

お姫様とジェンダー：アニメで学ぶ男と女のジェンダー学入門

アメリカで日本のアニメは，どう見られてきたか?

トーキー黎明期におけるアフレコ

チャンネルはいつもアニメ――ゼロ年代アニメ時評

検証・COOL JAPAN　北米における日本のポップカルチャー

シュヴァンクマイエルとチェコ・アート

タツノコプロインサイダーズ

クロアティアのアニメーション――人々の歴史と心の映し絵

イタリアアニメーションの世界

アニメーション・キャラクターの相貌的・性格的特徴の分析

子ども文化の現代史：遊び、メディア、サブカルチャーの奔流

Methods : 押井守「パトレイバー2」演出ノート

アニメーションにおける「歩き」表現の検討

国内キャラクターマーケティングにおけるインターネットメディア活用の事例研究

韓国の漫画原作アニメーションについての考察

GISとVRアニメーションを利用した屋上緑化シミュレーションシステムの開発

タツノコプロインサイダーズ

中国最初のアニメーションと言われる『大閙画室』の再検証

「萌え」の起源 : 時代小説家が読み解くマンガ・アニメの本質