アニメーション、アヴァンギャルドなアート、モダニストの評論の関連性を明らかにします。
『ハリウッド・フラットランズ』はデッサン、カラー、風刺漫画について熟考を重ね、おとぎ話や、言葉を話す動物、ロボット人間などの政治的な意味合いについて、アニメーション、アヴァンギャルドなアート、モダニストの評論の関連性を明らかにしていきます。両大戦間の審美眼のある政治的な革命家たちの活躍に焦点を合わせ、エスター・レスリーは、商品としてのアニメーションがシネマ界のモダニティにたどり着くまでどのように研究されるかという点を明らかにしています。彼女は、ヴァルター・ベンヤミンと映画的な抽象概念とのつながりなど、新たにソヴィエト構成主義とバウハウスとのつながりにも目を向けます。また、アニメーションに関するジークフリート・クラカウアーの著述ついて彼女の新たな解釈を示すとともに、セオドア・ アドルノやマックス・ホルクハイマーの映画に対する見解が当時の知的発展にどのように影響を与えたかを明らかにし、1930年のディズニーのハイペリオンスタジオでのミッキーマウスとセルゲイ・エイゼンシュテインの有名な握手についても再考します。