1950年代の終わり、ハンナ・バーベラ・プロダクションの登場とともに、テレビの中はバーン、ドカーン、ドーン、バンッという効果音で溢れかえり、今日に至るまで使われ続けている。ハンナ・バーベラ・プロダクションは、テレビおよびアニメーションの歴史の中でも最も有名なサウンドコレクションの一つを作成し、普及させた。本稿では、どのようにハンナ・バーベラ・プロダクションの効果音コレクションが作られたのか、そしてどのようにこれらの効果音がスタジオのアニメーションで使われていたのかを辿る。テレビの厳しい制作スケジュールと厳しい予算が原因となり、ハンナ・バーベラ・プロダクションは同じ効果音をエピソード、シーズン、そしてシリーズ内で繰り返し使用した。幾度も繰り返される効果音は、音を引き起こす動きに合わせて使うことで画像を活気づけることができ、スタジオのトレードマークでもあるリミテッド・アニメーション（動力学的に欠けている表現方法）と組み合わされた。これを本稿では軌道型模写行動と呼ぶ。この軌道型模写行動の論理により、スタジオは容易にサウンドエフェクトを用いることができる。テレビの経済的制約やスタジオでの不十分なアニメーション美学といった条件は、ハンナ・バーベラがサウンドエフェクトライブラリーを作成するのに理想的な環境を作り出した。